• 绘就景瓷德香影:陈英的釉里丹青世界


    前言:陶瓷艺术,伴随着人们几千年的经验积淀和生活热情浇铸出徇丽多姿的陶瓷文化,形成了传统审美和艺术形态,陶瓷艺术的主流依然延续着传统文化的教义。但是陶瓷艺术的现代观念的提出与实践,才真正是对陶瓷文化的时代贡献,也是对社会理想的期待。


    陶瓷艺术现代传播摇篮

    陶瓷的绘画艺术,有着悠久的发展历史。作为体现陶瓷文化的核心,与时代的进步有着紧密的关系,在历史的不同阶段,绘画与陶瓷的结合都创造了经典的艺术作品。陶瓷绘画艺术在艺术美学上具有了独立的文化地位和艺术身份。


    创作中的陈英女士


    在中国瓷都——景德镇,有成千上万的陶瓷从业者,然而,在这芸芸众生之中,能表现自我,能体现传承和创新者——寥几也。2015年盛夏,在景德镇老陶院对面的陶阳新村有幸参观了陶院陈英老师的工作室。在与陈英女士聊到他所从事的陶艺和陶艺绘画时,我能感受到作为川妹子的她对这份艺术的热爱和执着。1996年,她毕业于景德镇陶瓷学院陶瓷设计专业,2004年在读研究生的同时陈英女士赴美国高校访学,2006年任教于景德镇陶瓷学院科技艺术学院至今。

     

    《青梅映水》陶艺


    《清荷流渠》陶艺


    面对陈英女士的陶艺及绘画作品,一幅幅清新画面传递着艺术的鲜活性,一件件释然而赏心悦目,画面悠然飘出优美的旋律。清新典雅的传统技法结合绘画者对陶瓷艺术的创新表现,鲜灵的画面走进心灵。而在具象的陶艺作品中表现了抽象的中国传统文化元素,造型上用曲与直,动与静、虚与实对比形式,营造单纯中的丰富,使作品自然流露出各自不同,如同音律般的美感。

     

    荷韵(2014年)


    风中紫萝(2014年)

    近年来陈英创作的陶瓷作品以综合装饰为主,其表现形式是釉下刻绘与釉上传统彩绘装饰相结合,这种综合装饰手法需要较强的造型能力,这得益于多年在学院里系统的陶艺技法研习。釉下高温颜色釉使刻绘呈现更丰富的色彩层次,釉上彩绘以古彩技法为主。这个时期的作品,多次出现似水若云的刻绘。如《荷韵》等作品,在釉下以刻绘的语言来表现流水,以及完全用传统古彩装饰,在釉上描绘一枝荷花。她以刻瓷和彩绘这些传统工艺进行创作,也是对工艺传承的一种态度。

     

    雀鸟双栖图(2015年)


    春韵无限(2012年)

    在陈英的创作题材中,常常会出现一些花、鸟、鱼、虫之类东方元素。她认为花卉、植物之类的题材,更多承载女性思维中的纤与柔。她在技法上使用层次丰富的浮雕刻绘,使作品的造型和装饰呈现多层次的审美体验,既能展现陶瓷材料的材质特性,同时也将传统题材进行了新的演绎。


    最新创作:鸢飞(2015年)


    最新创作:月光下的鸢尾花(2015年)


    最新创作:紫藤花开(2015年)


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    陈英女士

    陈英,1974年3月生,四川成都人。设计艺术学硕士,2004年美国夏威夷大学访问学者,现任教于景德镇陶瓷学院科技艺术学院,讲师。江西省陶艺教育委员会理事,江西省美协会员。个人多次获得江西省高校教育成果奖,陶瓷作品入选北京《建国60周年景德镇陶瓷成就成果展》、高雄《海峡两岸陶瓷精品作品展》、上海《世博会“中国瓷都景德镇作品展”》、“吾思吾行”全国中青年陶瓷名家邀请展等。


    文/整理:亚洲艺术画报  夏春

    2015年7月20日


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